Laura Castro 
Bienvenido a Wide Shot, un boletín sobre el negocio del entretenimiento.
Nota de programación: ¡The Wide Shot se va a Sundance! Estaremos informando y enviando despachos desde Park City durante el primer fin de semana del festival, así que supongo que no podré esquiar mucho. Si te han reenviado esto y te interesa saber qué pasa.., inscríbete aquí.
Sundance como si nadie estuviera mirando
Hay dos razones principales por las que se espera que el Festival de Cine de Sundance de este año sea un mercado tibio para las ventas de películas independientes.
Sí, la preocupación por el rendimiento de las películas de prestigio que aspiran a los Oscar no ha hecho más que aumentar desde el año pasado. Películas tan aclamadas como “Tár”, “Armageddon Time”, “The Fabelmans” y “She Said” fracasaron en taquilla.
Pero también, y quizás más importante, el apetito de los distribuidores está disminuyendo este año.
Los estudios y las cadenas de televisión están reduciendo sus gastos para adaptarse a los cambios de prioridades de la industria. La compra de los derechos de distribución de los aspirantes a los premios no es un objetivo prioritario para las grandes empresas del entretenimiento en este momento, ya que las finanzas se ajustan y el negocio del streaming resulta ser más difícil de lo esperado.
“Simplemente hay menos compradores, y están gastando menos dinero en 2023”, dijo Vinay Singh, el nuevo CEO de la productora de cine indie Archer Gray, conocida por “20th Century Women” y “Can You Ever Forgive Me?” “Creo que eso oscilará hacia el otro lado. No sé si será en 2024 o 2025, pero sin duda estamos en un momento de retracción, en términos de la cantidad de dinero que se gasta en contenidos. En particular, en la adquisición de contenidos”.
Las tendencias de los festivales suelen ser cíclicas. El cine independiente lleva mucho tiempo soportando ciclos de auge y caída, y los veteranos saben que los festivales -especialmente Sundance- son lugares en los que la emoción de las ovaciones y la negociación de contratos pueden triunfar sobre el sentido común.
“Es como asistir a una boda en la que sabes que la pareja se va a divorciar”, dice un veterano del negocio indie.
Este año, es probable que las películas de terror y suspense de bajo presupuesto (como “Emily, la criminal”, de 2022) consigan ofertas, al igual que las comedias y las historias familiares para sentirse bien (como “CODA” y “Theater Camp”, de este año). Pero los productores prevén un mercado difícil para los dramas adultos.
Incluso en un año tan flojo como éste, siempre existe la posibilidad de que una película interesante llegue a un acuerdo. Este año hay muchos títulos interesantes en busca de comprador, entre ellos dos adaptaciones literarias de gran repercusión: “Eileen”, basada en la oscura novela de Ottessa Moshfegh, aclamada por la crítica; y “Cat Person”, adaptación del relato viral del New Yorker.
En cierto modo, es lo mismo de siempre. Las películas no comerciales -aquellas que parecen prácticamente diseñadas para la temporada de premios- suelen tener dificultades para ganarse al público. Intenta vender una comedia negra titulada “Triángulo de tristeza” al gran público. No es fácil.
No todo es malo. A medida que la taquilla continúa recuperándose de los parones por pandemias y los retrasos en la producción, hay indicios de que todavía hay un negocio decente en el estreno de películas orientadas a adultos en los cines, siempre y cuando las películas sean divertidas y las campañas promocionales lleven la voz cantante con su valor de entretenimiento. Las películas de los grandes estudios, como “The Woman King” y “Elvis”, que también optan a premios, han hecho dinero. Pero no son el tipo de películas de arte y ensayo de las que se habla en Sundance.
A menudo se culpa al streaming y a la reducción del tiempo de exhibición en salas -una tendencia acelerada por la pandemia- de mermar el mercado de las películas de arte y ensayo. Es probable que algunos espectadores no acudan a las salas porque saben que estas películas estarán disponibles en casa poco después de su estreno.
Incluso entre el material intelectual, hay signos de esperanza. “The Banshees of Inisherin” no ha superado los 10 millones de dólares en la taquilla nacional, pero ganar tres Globos de Oro, incluido el de mejor película (musical o comedia), debería ayudar al público a encontrarla en HBO Max. “La ballena” ha conseguido un respetable impulso en los cines.
El streaming puede ser una buena opción para algunas películas elegidas en festivales. Comercializar una película para su estreno en salas es caro, aunque no vaya a salir en 2.000 pantallas. Cuando un estudio pone una película independiente en los cines sin la cantidad adecuada de marketing para apoyarla, eso no es bueno para nadie.
“Sin duda, para las películas, la experiencia más pura, por supuesto, es verla en un cine oscuro con una multitud, y eso es cada vez más difícil de conseguir”.dijo Singh. “El lado positivo es que estos proyectos tienen muchos caminos diferentes, y no hay una única forma correcta de encontrar público”.
Cosas que escribimos
– El último quebradero de cabeza de Iger: ¿Qué quiere el inversor activista Nelson Peltz? El multimillonario de 80 años empezó a hablar con ejecutivos de Disney sobre la posibilidad de entrar en el consejo el verano pasado. Las cosas finalmente llegaron a un punto crítico este mes. Pero gran parte de lo que Peltz ha exigido (reducción de costes, planificación de la sucesión) ya se está llevando a cabo de una forma u otra. No hay forma de saber si esto satisfará a los accionistas de Disney, que votarán a los candidatos al consejo en la junta anual de la empresa.
– Con escasa audiencia para su regreso televisivo, ¿qué será lo próximo para los Globos de Oro? La retransmisión del martes en la NBC atrajo a unos escasos 6,25 millones de espectadores mientras la cadena estudia un nuevo acuerdo. ¿Cuánta gente se fue después de los primeros 30 minutos?
– ICYMI. Noah Oppenheim abandona la dirección de NBC News. CNN pasará a un formato de tres presentadores en la renovación del horario diurno. Los legisladores californianos exigen a Ari Emanuel, de Endeavor, que destituya a Dana White como presidente de UFC. DirecTV prescinde de más de 200 directivos.
Número de la semana
Ese es el número de programas guionizados en inglés que se emitieron en 2022, según el barómetro anual de FX sobre el auge de las series de televisión de larga duración. La cifra es un 7% superior a los 559 programas que el programador por cable propiedad de Disney contabilizó el año anterior. Aparte de un descenso en el año 2020, dañado por el COVID-19, la historia de la televisión ha sido la de un aumento ininterrumpido del número de series. ¿Quizás este sea el año en que el “Pico de la TV” llegue realmente a su punto álgido?
Subcampeón: $15.99
Warner Bros. Discovery sube 1 $ la suscripción mensual gratuita a HBO Max.
2º finalista: 1.700 millones
Harry y Meghan” de Netflix acumuló 1.700 millones de minutos de visionado en EE.UU. entre el 12 y el 18 de diciembre, la semana en que se estrenó la segunda parte, según Nielsen. La mitad de los espectadores tenían 50 años o más, y un asombroso 73% eran mujeres.
Lo mejor de la web
– El streaming cambió la televisión. ¿Vuelve el streaming a la televisión? (New York Times)
– A los 75 años, el legendario director John Carpenter no ha terminado de armar jaleo en Hollywood. (Variety)
– Todger, Tiggy, Biro y Spike: Un glosario de los britanismos de Harry para los lectores de ‘Spare’, (L.A. Times)
– ¿Es ‘Skinamarink’ el ‘Proyecto de la bruja de Blair’ para la generación TikTok? (Daily Beast).
– Pamela Anderson no necesita redención. Pero necesitábamos este perfil asesino. (NYT)
Por fin…
En noticias personales, voy a asumir un nuevo cargo en Los Angeles Times como redactor jefe del equipo de Company Town, ayudando a Richard Verrier a dirigir la cobertura del negocio del entretenimiento. Sigo siendo el “anfitrión” de este boletín. Mientras tanto, nuestro equipo sigue ampliándose con la incorporación de Sarah Parvini para cubrir la industria de los videojuegos. Parvini fue anteriormente reportera del grupo Metro del Times.
